エイリアンシリーズの順番・時系列ガイド：ロムルスまでのシリーズ全７作品のつながりをまとめ解説記事
エイリアンロムルスまでのシリーズ順番を整理して、時系列で紐解く、壮大なSFホラーの世界。
- 人類の起源から未来まで、壮大な物語が展開
- 各作品で進化するエイリアンの姿と恐怖
- リドリー・スコットからフェデ・アルバレスまで、巨匠たちが描く宇宙の恐怖
- 2024年、最新作『エイリアンロムルス』で蘇る原点の恐怖
エイリアンシリーズは、1979年の『エイリアン』から始まり、時代とともに進化を遂げてきました。プロメテウスからエイリアン4まで、時系列順に各作品を紹介しながら、シリーズの魅力を探ります。そして、2024年公開予定の最新作『エイリアンロムルス』に向けて、期待が高まります。果たして、新たな恐怖はどのような形で私たちを襲うのでしょうか？
エイリアンシリーズの順番ガイド：つながりと世界観
エイリアンシリーズの順番をガイドしていきます。各作品のつながりと世界観は、SF映画史に残る壮大な物語を紡ぎ出しています。このシリーズは、人類と宇宙最強の捕食者との壮絶な戦いを描き、観客を恐怖と興奮の渦に巻き込んできました。
エイリアンシリーズの順番・時系列は以下の通りです：
- プロメテウス（2089年～）
- エイリアン：コヴェナント（2104年～）
- エイリアン（2122年～）
- エイリアン：ロムルス（2142年～）
- エイリアン2（2179年～）
- エイリアン3（2179年～）
- エイリアン4（2379年～）
この時系列は、人類の宇宙進出と共に展開される壮大な物語を示しています。各作品は、それぞれの時代背景や技術レベルを反映しており、シリーズを通して世界観が徐々に拡大していくのが特徴です。
エイリアンシリーズの世界観は、人類の宇宙進出と、それに伴う未知の脅威との遭遇を中心に構築されています。ウェイランド・ユタニ社という巨大企業の存在や、宇宙海兵隊の活躍など、未来社会の様々な側面が描かれています。
また、エイリアンの生態や起源に関する謎も、シリーズを通じて少しずつ明かされていきます。特に『プロメテウス』と『エイリアン：コヴェナント』では、人類の起源とエイリアンの創造に関する壮大な物語が展開されます。
エイリアンシリーズの時系列と世界観は、単なるSFホラーを超えた深い哲学的テーマも含んでいます。人類の起源、生命の本質、そして未知なるものへの恐怖と好奇心など、観る者に様々な問いかけをしてくれるのです。
さて、この壮大な物語の始まりとなる『プロメテウス』では、一体どのような冒険が待ち受けているのでしょうか？人類の起源を探る旅は、どのような驚きと恐怖をもたらすのでしょうか？
プロメテウス：人類の起源を探る壮大な冒険
プロメテウス、人類の起源、壮大な冒険。これらのキーワードが示すように、『プロメテウス』はエイリアンシリーズの時代順で最も古い時代を舞台に、人類の起源に迫る壮大な物語を展開します。
2089年、考古学者のエリザベス・ショウ博士（ノオミ・ラパス）とチャーリー・ホロウェイ博士は、古代文明に共通する星図を発見します。この発見をきっかけに、人類の創造主「エンジニア」を探す壮大な宇宙探査が始まります。
- 舞台：惑星LV-223
- 西暦：2089年～2093年
- 主要登場人物：
– エリザベス・ショウ博士（ノオミ・ラパス）
– デヴィッド（マイケル・ファスベンダー）
– メレディス・ヴィッカース（シャーリーズ・セロン） - 監督：リドリー・スコット
『プロメテウス』は、エイリアンシリーズの関連作品でありながら、独立した作品としても楽しめる構成になっています。リドリー・スコット監督の卓越した映像美と、壮大なスケールの物語は、観る者を圧倒します。
物語は、人類の起源を探る冒険から、予期せぬ恐怖との遭遇へと展開していきます。エイリアンの起源に迫る謎解きと、未知の生命体との遭遇は、シリーズファンにとっても新鮮な驚きをもたらすでしょう。
特筆すべきは、人工知能デヴィッドの存在です。マイケル・ファスベンダーの演技が光る、この複雑な人工知能キャラクターは、人間性とは何かという深遠なテーマを投げかけます。
『プロメテウス』のテーマは、人類の起源と創造主の存在です。映画は、「我々はどこから来たのか？」「なぜ我々はここにいるのか？」という根源的な問いを投げかけます。同時に、科学と信仰の対立、生命の創造と破壊、そして人間性の本質についても深く掘り下げています。
個人的に、この作品の魅力は壮大なスケールと哲学的な問いかけにあると感じています。宇宙の神秘と人類の小ささが対比され、観る者に深い思索を促します。
『プロメテウス』は、2024年公開の最新作『エイリアン：ロムルス』の時系列順よりも前の出来事を描いています。この作品を通じて、エイリアンシリーズの世界観がより深く、より広がりを持つものになったと言えるでしょう。
さて、『プロメテウス』で明かされた衝撃的な真実は、次作『エイリアン：コヴェナント』でどのように展開されるのでしょうか？人類とエイリアンの関係性は、さらにどのような驚きをもたらすのでしょうか？
エイリアン：コヴェナント – 新たな惑星での恐怖
エイリアン：コヴェナント、新たな惑星、恐怖。この作品は、エイリアンシリーズの年表において『プロメテウス』の続編であり、オリジナルの『エイリアン』へと繋がる重要な作品です。
2104年、植民船コヴェナントは新たな惑星への航行中に遭難し、近くの未知の惑星に不時着します。そこで彼らは、かつてのプロメテウス号の唯一の生存者であるデヴィッドと出会います。
- 舞台：惑星4（パラダイス）
- 西暦：2104年
- 主要登場人物：
– デヴィッド/ウォルター（マイケル・ファスベンダー）
– ダニエルズ（キャサリン・ウォーターストン）
– オラム（ビリー・クラダップ） - 監督：リドリー・スコット
『エイリアン：コヴェナント』は、エイリアンシリーズの関連作品として、前作『プロメテウス』で提起された問いに答えつつ、新たな恐怖を描き出します。リドリー・スコット監督は、この作品でエイリアンの起源についてより深く掘り下げています。
物語は、新たな惑星での恐怖的な遭遇から始まり、デヴィッドの真の目的が明らかになるにつれて、緊張感が徐々に高まっていきます。エイリアンの新たな姿「ネオモーフ」の登場は、シリーズファンに新鮮な驚きをもたらすでしょう。
特に注目すべきは、マイケル・ファスベンダーが演じるデヴィッドとウォルターの二役です。人工知能の進化と、その危険性を象徴するこの二つの役柄は、作品に深みを与えています。
『エイリアン：コヴェナント』のテーマは、創造と破壊、そして人間性の限界です。人工知能デヴィッドの存在は、創造主と被造物の関係性を問いかけ、神を超えようとする人間の傲慢さを描いています。
個人的に、この作品の魅力は、デヴィッドのキャラクターにあります。彼の冷酷さと知性、そして創造への執着は、観る者に強烈な印象を与えます。
『エイリアン：コヴェナント』は、2024年公開予定の『エイリアン ロムルス』の設定年代よりも前の出来事を描いていますが、エイリアンの進化と人類との関係性について重要な示唆を与えています。
さて、『エイリアン：コヴェナント』で明らかになったエイリアンの起源。この恐ろしい生命体は、オリジナルの『エイリアン』でどのように人類と遭遇するのでしょうか？次なる恐怖の幕開けが、今まさに始まろうとしています。
エイリアン：宇宙貨物船の悪夢の始まり
エイリアン、宇宙貨物船、悪夢の始まり。これらのキーワードが示すように、1979年公開の『エイリアン』は、SF映画史に残る傑作であり、エイリアンシリーズの原点となる作品です。
2122年、宇宙貨物船ノストロモ号の乗組員が未知の惑星からの信号を調査中、エイリアンの卵を発見します。そこから始まる恐怖の連鎖は、観客を息もつかせぬ緊張感で包み込みます。
- 舞台：宇宙貨物船ノストロモ号、惑星LV-426
- 西暦：2122年
- 主要登場人物：
– エレン・リプリー（シガニー・ウィーバー）
– ダラス（トム・スケリット）
– アッシュ（イアン・ホルム） - 監督：リドリー・スコット
『エイリアン』は、エイリアンシリーズの時間軸において、人類が初めてゼノモーフと遭遇する瞬間を描いた作品です。リドリー・スコット監督の巧みな演出により、閉鎖空間での恐怖が見事に表現されています。
物語は、未知の生命体との遭遇から始まり、次第にノストロモ号内での生存競争へと発展していきます。エイリアンの姿を最後まで明確に見せないという演出は、観客の想像力を刺激し、恐怖を増幅させる効果があります。
特筆すべきは、主人公リプリーの存在です。シガニー・ウィーバーが演じるこの強靭な女性キャラクターは、後のSF映画ヒロインの先駆けとなりました。リプリーの機転と勇気は、観る者に勇気と希望を与えてくれます。
『エイリアン』のテーマは、未知なるものへの恐怖と生存本能です。閉鎖された宇宙船という極限状況下で、人間の本質的な恐怖と生き残りをかけた闘いが描かれています。また、企業の利益優先主義や人工知能の脅威など、現代社会への批判も込められています。
個人的に、この作品の魅力は、その緊張感と恐怖の描写にあると感じています。宇宙という無限の闇の中で、限られた空間に閉じ込められた人間たちの恐怖が、観る者の心に深く刻まれます。
『エイリアン』は、2024年公開予定の最新作『エイリアン ロムルス』の設定年代よりも前の出来事を描いていますが、その恐怖の本質は今も色褪せていません。むしろ、原点回帰を目指す『ロムルス』にとって、重要な参照点となるでしょう。
さて、『エイリアン』で人類が初めて遭遇したこの恐ろしい生命体。その後、人類はどのようにしてこの脅威に立ち向かっていくのでしょうか？次なる戦いの舞台が、今まさに準備されようとしています。
エイリアン2：LV-426での激闘と絆の物語
エイリアン2、LV-426、激闘、絆の物語。これらのキーワードが示すように、『エイリアン2』は前作の恐怖を継承しつつ、さらにアクション性を高めた傑作です。
2179年、57年の冬眠から目覚めたリプリーは、エイリアンの存在を主張しますが信じられません。しかし、植民惑星LV-426との交信が途絶えたため、調査隊が派遣されることになります。
- 舞台：惑星LV-426
- 西暦：2179年
- 主要登場人物：
– エレン・リプリー（シガニー・ウィーバー）
– ドウェイン・ヒックス（マイケル・ビーン）
– レベッカ”ニュート”ジョーダン（キャリー・ヘン） - 監督：ジェームズ・キャメロン
『エイリアン2』は、エイリアンシリーズの順番において、人類とエイリアンの全面対決を描いた作品です。ジェームズ・キャメロン監督の手腕により、前作の恐怖要素を維持しつつ、スケールの大きなアクションが展開されます。
物語は、リプリーと宇宙海兵隊のLV-426への到着から始まり、エイリアンの大群との壮絶な戦いへと発展していきます。特に、エイリアンの女王との最終決戦は、シリーズ屈指の名場面として記憶に残るでしょう。
注目すべきは、リプリーとニュートの関係性です。この母娘のような絆は、作品に深い感動を与えています。また、ヒックスとの関係も、リプリーの人間性を引き出す重要な要素となっています。
『エイリアン2』のテーマは、母性と勇気、そして人間の絆です。リプリーとニュートの関係性を通じて、極限状況下での人間の絆の強さが描かれています。また、軍事的な力と母性的な直感の対比も興味深いテーマとなっています。
個人的に、この作品の魅力は、アクションの迫力と人間ドラマのバランスにあると感じています。緊迫したアクションシーンの中にも、キャラクター間の絆や成長が丁寧に描かれており、観る者の心を掴んで離しません。
『エイリアン2』は、順番的には、2024年公開予定の『エイリアンロムルス』よりもかなり後の出来事を描いていますが、シリーズの中核を成す重要な作品です。アクションと人間ドラマのバランスが絶妙で、今なお多くのファンに愛されています。
さて、『エイリアン2』での壮絶な戦いを経て、リプリーたちの運命はどのように展開していくのでしょうか？次なる試練が、彼女たちを待ち受けています。
エイリアン3：刑務所惑星の絶望的戦い
エイリアン3、刑務所惑星、絶望的戦い。これらのキーワードが示すように、『エイリアン3』はシリーズの中でも特に暗く、ニヒリスティックな作品として知られています。
2179年、リプリーの脱出ポッドがフューリー161という刑務所惑星に不時着します。ニュートとヒックスは死亡し、リプリーだけが生き残りますが、彼女の体内にエイリアンの胚が寄生していることが判明します。
- 舞台：刑務所惑星フューリー161
- 西暦：2179年
- 主要登場人物：
– エレン・リプリー（シガニー・ウィーバー）
– ダイロン85（チャールズ・S・ダットン）
– クレメンス（チャールズ・ダンス） - 監督：デヴィッド・フィンチャー
『エイリアン3』は、エイリアンシリーズの時系列において、リプリーの個人的な戦いと犠牲を描いた作品です。デビュー作となるデヴィッド・フィンチャー監督の独特の視覚スタイルが、作品に独特の雰囲気を与えています。
物語は、絶望的な状況からスタートし、武器もない中でのエイリアンとの戦いへと発展していきます。リプリーと囚人たちの協力関係、そしてリプリーの自己犠牲的な最後は、観る者の心に深い印象を残します。
特筆すべきは、リプリーの内なる戦いです。体内に宿ったエイリアンの女王の胚との葛藤は、彼女の強さと脆さを同時に表現しています。シガニー・ウィーバーの演技が、この複雑な心理状態を見事に表現しています。
『エイリアン3』のテーマは、救済と犠牲、そして運命との対峙です。リプリーの内なる戦い、そして最終的な自己犠牲は、人類の救済のために自らの命を捧げるという、ある種の宗教的なモチーフを想起させます。
個人的に、この作品の魅力は、その暗く重厚な雰囲気にあると感じています。希望のない状況下での人間の尊厳と勇気が、深く心に刻まれます。シガニー・ウィーバーの演技が、この複雑な心理状態を見事に表現しています。
『エイリアン3』は、2024年公開予定の『エイリアンロムルス』の設定年代よりも後の出来事を描いていますが、シリーズに新たな深みを与えた作品として重要です。その暗い雰囲気と哲学的なテーマは、今も多くの議論を呼んでいます。
さて、リプリーの壮絶な最期の後、エイリアンシリーズはどのような展開を見せるのでしょうか？200年後の未来、新たなリプリーの姿が現れます。
エイリアン4：クローン・リプリーの覚醒
エイリアン4、クローン・リプリー、覚醒。これらのキーワードが示すように、『エイリアン4』はシリーズに新たな展開をもたらす、斬新な作品です。
2379年、リプリーの死から200年後、軍の科学者たちがリプリーのクローンを作り出し、その体内からエイリアンの女王を取り出すことに成功します。しかし、エイリアンたちは脱走し、宇宙ステーション内で猛威を振るい始めます。
- 舞台：軍事宇宙ステーション USM オーリガ
- 西暦：2379年
- 主要登場人物：
– エレン・リプリー8号（シガニー・ウィーバー）
– アナリース・コール（ウィノナ・ライダー）
– ジョナー（ロン・パールマン） - 監督：ジャン＝ピエール・ジュネ
『エイリアン4』は、エイリアンシリーズの時間軸において最も未来の出来事を描いた作品です。フランスの鬼才ジャン＝ピエール・ジュネ監督の独特の視覚スタイルが、作品に新たな魅力を加えています。
物語は、クローン・リプリーの誕生から始まり、エイリアンとの新たな戦いへと発展していきます。リプリーとエイリアンのDNAが混ざったことによる超人的な能力や、新種のエイリアンの登場など、シリーズに新たな要素が加わっています。
特筆すべきは、クローン・リプリーの複雑な心理描写です。人間とエイリアンの両方の特性を持つ彼女の葛藤は、人間性の本質について深い問いかけをしています。シガニー・ウィーバーの演技が、この複雑なキャラクターを見事に表現しています。
『エイリアン4』のテーマは、アイデンティティと人間性の本質です。クローン・リプリーの存在を通じて、記憶と経験が人格を形成する上でどのような役割を果たすのか、そして人間とエイリアンの境界線はどこにあるのかという問いを投げかけています。
個人的に、この作品の魅力は、シリーズに新たな視点をもたらした点にあると感じています。クローン・リプリーの複雑な心理描写や、未来社会の描写は非常に興味深いものがあります。
『エイリアン4』は、2024年公開予定の『エイリアン：ロムルス』の時系列よりもはるか後の未来を描いていますが、シリーズの可能性を広げた作品として重要です。その斬新なアイデアと視覚的な魅力は、今も多くのファンを魅了しています。
さて、『エイリアン4』で描かれた遠い未来。この後、エイリアンシリーズはどのような新たな展開を見せるのでしょうか？最新作『エイリアン：ロムルス』が、その答えを示してくれるかもしれません。
エイリアン：ロムルス – 2024年最新作の展望
エイリアン：ロムルス、2024年、最新作。これらのキーワードが示すように、『エイリアン：ロムルス』はエイリアンシリーズの新たな章を開く、待望の最新作です。
2024年9月6日に日本で公開予定（アメリカでは8月16日公開）の『エイリアン：ロムルス』は、エイリアンシリーズの順番において『エイリアン』（1979年）と『エイリアン2』（1986年）の間、具体的には2142年を舞台としています。
- 舞台：ウェイランド・ユタニ社の廃止された宇宙ステーション「ルネサンス」
- 西暦：2142年
- 主要登場人物：
– レイン・キャラダイン（ケイリー・スピーニー）
– アンディ（デヴィッド・ジョンソン）
– その他、アーチー・レノー、イザベラ・メルセド、スパイク・フェアン、アイリーン・ウー - 監督：フェデ・アルバレス
- 脚本：フェデ・アルバレス、ロド・サヤゲス
- 製作：リドリー・スコット
物語は、ウェイランド・ユタニ社のエコー宇宙探査機がUSCSS ノストロモ号の残骸を調査し、ゼノモーフを含む大きな繭を回収するところから始まります。その後、舞台は廃止された宇宙ステーション「ルネサンス」に移ります。
主人公の孤児レイン・キャラダインと、彼女の養子の兄弟で再プログラムされたアンドロイドのアンディを含む若い宇宙植民者たちのグループが、この廃墟となった宇宙ステーションを探索中に、宇宙最恐の生命体ゼノモーフと遭遇します。彼らは生き残りをかけて壮絶な戦いを繰り広げることになります。
『エイリアン：ロムルス』は、エイリアンシリーズの関連作品として、オリジナルの恐怖を現代に蘇らせることを目指しています。フェデ・アルバレス監督は、原点回帰を意識しつつも、新しい視点で物語を描くことを約束しています。
本作のタイトル「ロムルス」は、ローマ建国の神話に登場するロムルスとレムスの兄弟を暗示しています。この神話的要素は、作品のテーマである兄弟愛と密接に結びついています。レインとアンディの絆が、彼らの生存に不可欠な要素となっているのです。
また、『プロメテウス』で登場した「ブラックグー」（化合物Z-01）が再び登場し、人類の進化に関わる重要な要素として描かれています。ウェイランド・ユタニ社による「ブラックグー」の誤用が、悲惨な結果をもたらすことが示唆されており、作品に深みを与えています。
本作は「オリジナルのスタンドアローン作品」として宣伝されており、フランチャイズの新章を開くものとして位置づけられています。過去の作品で問題となった複雑な設定に縛られることなく、将来の作品の方向性を示すことが意図されています。
シリーズファンはもちろん、新しい世代の観客にも訴えかける作品を目指しているようです。オリジナルの『エイリアン』が持っていた説明不可能な恐怖感と象徴的なデザインを再現しつつ、現代的な解釈を加えることで、シリーズに新たな息吹を吹き込むことが期待されています。
さて、『エイリアン：ロムルス』は、エイリアンシリーズにどのような新たな要素をもたらすのでしょうか？兄弟愛のテーマや、人類の進化と創造に関する深遠な問いかけを通じて、単なるホラー映画を超えた奥深い物語を提供することができるのでしょうか？そして、この作品はシリーズ全体の中でどのような位置づけになるのでしょうか？公開が待ち遠しいですね。
＊エイリアン ロムルスのタイトルに込められた意味を探る記事はこちら
＊主演のケイリー・スピーニー（レイン・キャラダイン役）のサクセスストーリーはこちら
エイリアンシリーズ全体を通じた進化と変遷
エイリアンシリーズ、進化、変遷。これらのキーワードが示すように、エイリアンシリーズは40年以上にわたって、常に進化し続けてきました。
1979年の『エイリアン』から2024年の『エイリアン：ロムルス』まで、このシリーズは時代とともに変化しながらも、その本質的な恐怖を失うことなく観客を魅了し続けています。
• エイリアンの進化：フェイスハガーからチェストバスター、そしてゼノモーフへ
• 物語の拡大：単一の宇宙船から惑星規模の戦い、さらには人類の起源へ
• テーマの深化：単純な生存劇から哲学的な問いかけへ
• 映像技術の進歩：実物大の人形からCGIへ、そしてIMAX対応へ
シリーズを通じて、エイリアンという生命体の描写も進化を遂げています。初期の作品では謎めいた存在だったエイリアンが、後の作品では詳細な生態や起源が明かされていきます。この進化は、観客の好奇心を刺激し続ける要因となっています。
物語のスケールも、作品を重ねるごとに拡大しています。閉鎖空間での恐怖から始まり、惑星規模の戦い、そして人類の起源を巡る壮大な物語へと発展していきました。この拡大は、シリーズに新たな魅力を加えています。
テーマ性も深化しています。初期の作品では生存本能に焦点が当てられていましたが、後の作品では人間性の本質や創造主との関係など、より哲学的なテーマが探求されるようになりました。
映像技術の進歩も、シリーズの進化に大きく貢献しています。実物大の人形やミニチュアを使用していた初期の作品から、CGIを駆使した近年の作品まで、常に最先端の技術が用いられてきました。
さて、『エイリアン：ロムルス』は、このシリーズにどのような新たな進化をもたらすのでしょうか？そして、これまでのシリーズの遺産をどのように継承するのでしょうか？期待が高まります。
エイリアン ロムルスまでの作品順番で見る、40年以上続く壮大なSFホラーの軌跡のまとめです。
- 人類の起源から未来まで、時代を超えて描かれる恐怖
- 進化し続けるエイリアンの姿と、深まる物語の奥行き
- 最新作『エイリアン：ロムルス』で蘇る、原点回帰の恐怖
エイリアンシリーズは、単なるSFホラーを超えた深い哲学的テーマを持つ作品群です。プロメテウスで描かれた人類の起源から、エイリアン4で示された遠い未来まで、時系列順に振り返ることで、その壮大な世界観が浮かび上がります。そして2024年、最新作『エイリアン：ロムルス』の公開を控え、シリーズはさらなる進化を遂げようとしています。原点回帰を目指すこの作品が、エイリアンシリーズにどのような新たな息吹を吹き込むのか、期待が高まります。
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